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Una muestra de Pixar, un poco perdido en el espacio


Revisión de Lightyear: una muestra de Pixar, un poco perdido en el espacio

En la realidad donde los eventos de la Historia del juguete película tuvo lugar, Año luz es la película que generó la figura de acción de juguete más popular de 1995, la que tiene la voz de Tim Allen. No está claro si la película en sí salió a principios de ese año, o tanto como una década antes, para que el joven Andy la haya visto innumerables veces en VHS. Los juguetes más populares en 1995 eran nuevos Guerra de las Galaxias cifras, basadas en la película original de 1977, por lo que podría ir en cualquier dirección. Realmente es mejor no entrar en inexactitudes temporales, en lo que respecta a eso. Como muchos otros han señalado, Año luzLa pareja casual del mismo sexo habría sido inusual en un éxito de taquilla de ciencia ficción casi cualquier año antes de ahora. Pero ni siquiera tenemos que ir allí. A Año luz película hecha en los años 80 tendría pinturas mate obvias, por ejemplo. Reseña de año luz.

Es difícil no notar los paralelismos con una película que, en nuestra realidad, salió en 1998: Perdido en el espacio. Sin estropear nada para aquellos que no han visto eso, digamos que los paralelos van mucho más allá de Buzz Lightyear y de perder a toda su tripulación… ¡en el espacio, nada menos! Perdido en el espacio no se ha recordado con cariño, en todo caso: el reinicio de Netflix obtuvo muchos más fanáticos. Pero la trama apunta que Año luz los préstamos logran que su historia sea más interesante que una batalla espacial genérica entre el bien y el mal.

Año luz quiere complacer a todos, y tenerlo en ambos sentidos, como una caricatura de Pixar agradable para la familia y como una aventura de ciencia ficción retrospectiva. En el mejor de los casos, hace elementos de estos bien. En el mejor de los casos, nunca reconcilia completamente a los dos. Tal vez debería verse de una manera diferente, dentro de los términos del universo de Pixar: como la versión cinematográfica de “acción en vivo” de gran presupuesto de Buzz Lightyear del Comando Estelar.

Aunque no es tan arrogante como su contraparte de juguete, el realista Buzz Lightyear (Chris Evans) definitivamente tiene algunos problemas de ego al nivel de William Shatner como el Capitán Kirk. Esto hace que rechace los consejos sensatos de los demás desde el principio y deje varada a la tripulación de una gran nave espacial de exploración en un planeta nuevo y hostil lleno de enredaderas sensibles y bichos desagradables. Sin la versión de dilitio de este universo, intenta aproximar los cristales para que puedan reparar el hiperimpulsor y volver a casa. Pero cada vez que toma una nueva síntesis de ellos para una prueba de manejo, da un salto en el tiempo de cuatro años.

Esta presunción crea un gran dilema de ciencia ficción y, a su vez, permite que Pixar interprete uno de sus mayores éxitos: una versión del montaje inicial de Arribaen el que el tiempo y la vida pasan rápidamente para todos los que rodean a Buzz mientras él actúa como el indefenso sustituto de la audiencia, registrando solo brevemente antes de dar otro salto hacia adelante, hasta que finalmente todos los que recuerda están muertos.

pero como con Arriba, esto es solo un escenario para la verdadera aventura. Con su último salto, Buzz encuentra el puesto avanzado que construyó su tripulación sellado bajo un escudo láser y asediado por robots alienígenas. Uniendo fuerzas con un equipo de aficionados inadaptados que fueron atrapados fuera del escudo, uno de los cuales, Izzy (Keke Palmer), es la nieta de su mejor amigo, Buss, debe encontrar una manera de detener la invasión de androides y salvar el día. Y como mucho tiempo Historia del juguete los fanáticos inevitablemente adivinarán, esto significa enfrentarse al líder de los robots… Zurg (James Brolin).

DirectorAngus MacLane (Buscando a Dory) mantiene la acción a un ritmo infantil de “y luego esto sucedió… luego esto… luego esto”, con una escena que conduce a otra a través de una geografía planetaria extremadamente conveniente. Los personajes con frecuencia resuelven problemas encontrándose al azar con algo que les ayudará, lo cual está bien siempre y cuando nadie se detenga a pensar demasiado en ello. En ese sentido, los cineastas hacen su parte. Cuando la acción se traslada al espacio exterior, la historia finalmente se detiene para darnos una sensación de asombro y escala, además de recalcar el tema de que la terquedad es mala y que las personas que no cambian de opinión a medida que envejecen nunca siguen siendo progresistas. pueden pensar que lo eran. Los diversos expertos culturales que deberían recibir el mensaje probablemente no lo harán.

Pero si Año luz quiere ser tomada en serio como ciencia ficción, comete el error de mantener a sus personajes caricaturescos en todos los ámbitos. Las películas en las que se basa en gran medida con frecuencia tenían un personaje de alivio cómico, mientras que Año luz realmente solo tiene un personaje completamente serio en Izzy. Buzz mismo puede haber atenuado las cualidades camp de Tim Allen y Patrick Warburton, pero todavía están ahí. Sus otros compañeros incluyen al nerd nervioso Mo (Taika Waititi, más o menos haciendo de Korg otra vez), el fetichista de las armas envejecidas Darby (Dale Soules, halagando tanto a la anciana como a los aspectos locos por las armas) y un gato robot parlante llamado Sox (Peter Sohn) , que es como R2-D2 con la voz del teniente comandante Data. Individualmente, ninguno puede salir tan ampliamente como Jar Jar Binks. Pero colectivamente, son más hermanos Marx que Fantastic Four.

Nada de esto puede ser un obstáculo para el disfrute de los niños de los 90 que crecieron con la Comando estelar caricatura y siempre vio a Buzz Lightyear como comedia y ciencia ficción a partes iguales. Pero para aquellos de nosotros que crecimos con las películas Año luz referencias frecuentes, de 2001 a Extraterrestre, es un poco frustrante. Al igual que con pared-ePixar tuvo aquí una oportunidad real de romper su molde y hacer algo interesante y diferente, utilizando un personaje de la franquicia como tapadera. Sin embargo, al no poder arriesgarse a perder la base, solo tenían que traer las constantes bromas. Alternativamente, si Pixar hubiera querido hacer una comedia pura, como una versión espacial de Lo que hacemos en las sombraspodría haber matado absolutamente.

En cambio, esta película se siente como fragmentos de ambos enfoques unidos. Los momentos individuales funcionan muy bien; el conjunto se siente tonalmente tan inconexo como el tiempo inicialmente le hace a Buzz. Es probable que pocos fanáticos lo desprecien, pero muchos desearán que sea aún mejor.

Calificación: 2.5/5

Año luz ahora está jugando en los cines.

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